Открытый урок ИЗО в 3 классе на тему:« Какого цвета небо?»
Цели и задачи: содействовать формированию эстетического отношения к действительности; способствовать эстетическому восприятию весеннего пейзажа в действительности и в искусстве; способствовать формированию художественного вкуса; активизировать творческое воображение, осуществлять межпредметную связь урока изобразительного искусства с уроками литературного чтения, окружающего мира, музыки; развивать графические навыки и умение в передаче красоты реальной формы.
Материалы к уроку:
Репродукции картин Ф. Васильева «Оттепель», И. Левитана «Март», К. Юона «Мартовское солнце», И. Шишкина «Корабельная роща», А.К. Саврасова «Грачи прилетели».
План урока:
1)Беседа о произведениях изобразительного искусства: Ф.Васильев «Оттепель», И.Левитан «Март», К. Юон «Мартовское солнце» и др.
2)Прослушивание музыкальных фрагментов.
3)Беседа «Первые приметы ранней весны».
Человек начал изображать природу ещё в далёкие времена. Но почти всегда эти изображения служили лишь фоном для портрета или какой-то сцены. И только в XVII веке появились пейзажи – картины, в которых природа стала их главным содержанием.
Мастера этого жанра передают наиболее характерные, типичные, существенные черты облика природы той или иной страны, края, места.
Однако цель подлинного мастера пейзажного искусства – не просто запечатлеть тот или иной вид, но отразить взаимодействие между миром природы и миром человеческих чувств и настроений. А это связано всегда с определёнными переживаниями, идеями.
Создали жанр пейзажа голландские живописцы. Именно они первыми стали писать картины, на которых была изображена их земля.
Пейзажная живопись очень разнообразна. Есть пейзажи, точно передающие те или иные уголки природы, а есть такие, которые создала фантазия художника. Существенный вклад в развитие жанра реалистического пейзажа внесли русские художники: Ф.А. Васильев, А.К. Саврасов, И.И. Левитан, И.И. Шишкин.
Что же такое пейзаж? (произведения живописи, изображающие картины природы).
Может ли художник изображать природу в любое время года?
Мощь, размах и величие русской природы особенно ценил И.И. Шишкин, которого по праву, называют певцом русского леса. До Шишкина в живописи никогда так ярко не звучал мотив богатырской силы русского леса, созвучных характеру русского человека. Поэтическое изображение леса, деревьев любой породы в различном их сочетании, группами и поодиночке, в разные времена года – вот что стало главной и любимой темой творчества этого художника.
Сегодня мы рассмотрим с вами репродукции картин известных художников, которые на своих полотнах изобразили пробуждение природы.
Ещё природа не проснулась,
Но сквозь редеющего сна
Весну прослышала она
И ей невольно улыбнулась.
Ф.Тютчев.
Это картина Ф.А. Васильева «Оттепель». Именно эта картина принесла художнику известность. Ранняя весна: подтаял снег, вода залила узкую просёлочную дорогу. Порывы ветра сгибают голые ветви деревьев. Сквозь нависшие над землёй тучи едва пробивается слабый луч солнца. Кажется, что природа просыпается от тяжёлого зимнего сна. Композиция картины подчёркивает пустынность, бесконечность пейзажа: сочетание унылых коричнево-серых, жёлтых тонов помогает выразить настроение щемящей тоски.
А такие детали, как избушка на обочине дороги, фигуры крестьянина и девочки, бредущих невесть куда в непогоду, ещё более усиливают ощущение бесприютности. Грустная лирика картины Васильева вызывает печальные раздумья о бедности, неустроенности русской жизни. Но к чувству бесприютности одновременно присоединяется и надежда на скорое весеннее пробуждение жизни. Всё потеплело, оттаяло в природе. Пришла долгожданная оттепель.
А вот картина другого русского мастера пейзажа А.К. Саврасова
«Грачи прилетели». В своих пейзажах художник очень тонко описывает состояние природы. Как поэтично изобразил он приход ранней весны: рыхлый, розоватый снег, прозрачные дали, суету прилетевших грачей! Смотришь на картину, и тебя охватывает предчувствие наступающей весны. Хотя это произведение не блещет ни яркостью красок, ни красотой изображения пейзажа. Всё здесь привычно, знакомо. И серенькие заборы, и приземистые, потемневшие от времени избы, и стройная шатровая колокольня деревенской церкви. Самое начало весны. Ещё холодно, пасмурно. Но тонкие, изогнутые стволы берёзок уже почуяли весну и тянутся вверх, навстречу солнцу. Картина наполнена жизнью, движением. Произведения Саврасова оказали большое и благотворное влияние на последующее развитие русского пейзажа.
Достаточно вспомнить, что учеником А.Саврасова был выдающийся русский пейзажист И.И. Левитан, чьё художественное произведение вы видите на слайде. Исаак Ильич Левитан долгими часами бродил по лесам Подмосковья, Поволжья, Тверской губернии, а потом на полотнах возникали тоненькие берёзки, стоящие в талой весенней воде, мостик через реку. Это мастер лирического пейзажа, «пейзажа настроения». Его картины то грустные, то радостные, то тревожные, говорят нам не только о красоте природы, но и о чувствах и настроениях художника.
Его картина «Март» пронизана трепетным дыханием жизни, чувством взволнованного ожидания весны. Сияние солнечного света заставляет краски картины звучать особенно ярко и насыщенно. В этой картине передана настоящая весенняя яркость неба над тающими сугробами, жёлтый солнечный свет и стеклянный блеск талой воды, капающей с крыльца дощатого дома. Тёплую ноту в пейзаж вносит незримое присутствие человека.
В картине И.Левитана «Владимирка» раскрыта скорбная тема народного страдания. Холодный и серый день. Безлюдно. Только одинокая фигура странницы затерялась в этом безбрежном просторе, над которым нависло мрачное небо с наползающими друг на друга тучами. Главный художественный образ картины – это разбитая просёлочная дорога, уходящая вдаль. По обе стороны от неё тянутся поля, а в глубине темнеет лес. Когда-то по этой дороге, звеня кандалами, шли в Сибирь люди, приговорённые к каторжным работам. Вот почему, глядя на эту картину, непременно испытываешь чувство щемящей тоски.
Выражают ли художники в своих картинах настроение? (Да, изображая природу в любое время года, мы видим в произведениях русских художников-пейзажистов радость, задумчивость, печаль или тревожность).
Картины И.Левитана помогают понять и изучить нашу землю. Они усиливают нашу любовь к русской природе, к родной стране.
Ну и в заключение разговора о пейзажной живописи хочется рассказать о ведущем пейзажисте предреволюционного искусства К.Юоне. Он начал рисовать в 8 лет, всю свою жизнь посвятил живописи. Юон был прекрасным театральным декоратором, работал в области портрета. Он очень любил весну и зиму. Художник писал: «Я искал новые краски в природе – в русской весне и зиме». Он изображал жизнь русского народа на улицах города или деревни. Поэтому его называли поэтом русского города и русского села.
В картине «Мартовское солнце» изображение деревенской улицы, домов, освещённых солнцем, могучих деревьев, ослепительно белого снега с лиловыми тенями, яркой синевы неба наполнено чувством радостной полноты жизни. Люди и животные воспринимаются как часть бытия природы. Мы немного знакомы с творчеством этого художника, т.к. писали по его картине сочинение.
Сейчас мы заслушаем некоторые из них. ( чтение сочинений).
Какие признаки наступающей весны передают художники в своих произведениях?
Какие оттенки тающего снега можно перечислить в картинах художников-пейзажистов?
Какого цвета небо, тени на снегу?
Почему мы испытываем радость от картин о весне?
Ребята, сегодня мы познакомимся с новым термином в изобразительном искусстве. И поможет нам в этом ещё одна картина И.Левитана «Осень. Дорога в деревню». На этом полотне вдалеке изображены силуэты деревьев и домов. Прозвучало новое слово « силуэт». Послушайте историю появления этого слова в живописи.
В XVIII веке при французском короле Людовике XV министром финансов был некий Этьен де Силуэт. О нём ходило много анекдотов, а однажды какой-то художник нарисовал на него карикатуру.
Она была сделана необычно – как тень. Этот способ изображения стали называть силуэтом, по фамилии министра. В силуэте фигуры или предметы рисуются сплошным чёрным пятном. В таком рисунке невозможно показать черты лица или какие-нибудь детали. Силуэтные портреты делаются обычно в профиль.
Силуэты можно не только рисовать, но и вырезать ножницами из чёрной бумаги.
А теперь, ребята, в технике акватипия выполните свой пейзаж. В свои пейзажи вы можете ввести архитектурные постройки – дома, показать на переднем плане чётко дерево, как например, в рассмотренной ранее картине И.Левитана «Осень. Дорога в деревню».
Что такое силуэт?
Итог урока:
- Анализ лучших работ. (вывешиваем на доску)
- Каких художников узнали на уроке?
- Какие названия картин запомнили?
- Что такое пейзаж?
- Что такое силуэт?
Благодарю вас, ребята, за активную работу на уроке, за хороший эмоциональный настрой во время занятий.
